云冈石窟第12窟又名“音乐窟”，其前殿内壁雕刻着数十个伎乐天人形象，它们分别在演奏琵琶、筚篥、古琴等中西式乐器，恍若一支古代宫廷交响乐团，也展现了弥勒天宫的壮丽与辉煌。观众穿行在这个深14米、宽11米、高9米的“洞窟”里，好似亲临山西大同，在灯光的照射下，石窟的色彩似乎比实物本身还要更加真切一些。

“大美之颂——云冈石窟的千年记忆与对话”正在上海宝龙美术馆举行，展品包括来自云冈石窟的120件文物和相关文献资料、10位中国当代艺术家与传统对话的作品，而最引人瞩目的，便是由云冈石窟研究院和浙江大学历时3年合作完成的国内首个1:1可拆卸3D打印数字化石窟。

国内首个1:1可拆卸3D打印数字化石窟云岗第12窟正在上海宝龙美术馆展出

石窟本身是不可移动的，如何在其他地方通过展览的方式呈现它的美学价值和文化内涵？云冈石窟研究院院长张焯相信，通过3D打印就可以很好解决这个问题，“在此之前，我们已经完成了第3窟和第18窟的3D打印复制，一个被安置在青岛城市传媒广场，一个被安置在北京建筑大学，但是今天来到上海的第12窟更具意义，我们把它做成了可拆装、可运输的形式，它实现了云冈多年的梦想，让云冈走向世界。”

据悉，3D打印的云冈第12窟于今年6月在浙江大学艺术与考古博物馆首先亮相，上海是它“移动”的第一站，本次展览将持续至2021年3月28日，此后，它还有计划前往深圳、北京、东京等城市巡展。

一颗佛眼见证的历史

云冈石窟位于山西省大同市西郊的武周山南麓，与洛阳龙门石窟、敦煌莫高窟、天水麦积山石窟并称为中国四大石窟。与其他石窟不同的是，云冈石窟是佛教传入中国后第一次由皇家力量主持开凿的石窟寺。

北魏是来自大兴安岭的鲜卑族拓跋氏建立的政权，也是南北朝时期北朝第一个王朝。文成帝和平初年（公元460年）至孝明帝正光五年（公元524年），北魏皇室举全国之力启动了云冈石窟这一浩大工程。云冈石窟的建造可为三个时期：起初，文成帝敕令以五位北魏帝王形象为蓝本雕造佛像，昙曜五窟（16-20窟）是西域造像艺术东传的杰作；第二时期是云冈的全盛时期，为献文帝、冯太后、孝文帝时期营造的大窟大像，主要包括四组双窟（7、8窟，9、10窟，5、6窟，1、2窟）和一组三窟（11、12、13窟），这一时期的石窟形制多变、样式复杂、雕饰富丽。北魏迁都洛阳后，凿窟造像之风依然在中下阶层绵延不绝，中小窟龛逐渐遍布云冈崖面。这三个时期的开窟造像展现了西来像法逐步中国化、世俗化的演进过程。而今，在武周山南麓绵延一千多米的崖面上，依然存有45个大窟和200余个小窟、造像5万余尊，其中最高的有17米，最小的仅2厘米。

云冈石窟因为战乱等原因经历了几番起落，直至1902年，日本工学博士伊东忠太在中国考察旅行时“发现”了这处壮观的石窟建筑群，他随后发表的《云冈旅行记》引起了学术界的兴趣，才真正开启了对于云冈石窟的现代研究。最初半个世纪的云冈研究由日本学者引领，中国学者则紧随其后，宿白在上世纪五六十年代的研究，使得云冈石窟的历史渊源和分期脉络豁然清晰，奠定了今日“云冈学”研究的基石。此外，20世纪以来云冈研究的不断推进，也得益于五次大规模的考古发掘。

本次展览的第一部分和第二部分，分别通过文献资料和文物实物，呈现云冈石窟研究院的学术成果，也让观众认识了解云冈石窟的独特魅力。

展览中有一只陶制眼珠特别引人注意，这本应是石窟中一尊佛像的眼珠，也是迄今为止唯一回归云冈的海外流失文物。张焯告诉记者，云冈石窟的佛像在营造之初并没有用其他材料示意眼睛，陶眼镶嵌的作法应当始自辽金时代。据悉，这颗眼球是前纳尔逊·阿特金斯博物馆馆长史克门1932年参观云冈时从村民手中购得的，他在退休后将之交还给来访的中国文物专家。经过千年的固守和半世纪的流离，这颗佛眼已成为珍贵的历史见证。

高科技让文物“永存”

展览第三部分的核心，便是3D打印的第12窟。云冈石窟第12窟为廊柱式殿堂窟，也称为“音乐窟”，属于北魏时期开凿的云冈中期工程，以其恢弘壮丽的伎乐雕刻、华美浪漫的艺术氛围著称于世。

第12窟洞窟平面呈长方形，分前后室，前室东西长7.5米，进深4.1米，窟高6.65米；后室东西长6.4米，进深4.8米，窟高7.1米。前室北壁上方的天宫乐伎手持各种民族乐器，包括吹指、齐鼓、排箫、琵琶、横笛、筝、琵琶、筚篥、竖箜篌、琴、细腰鼓、义觜笛、埙、坦鼓等。此外，在天宫伎乐的下方，16个飞天前后追逐，相向而舞。东、西壁亦分三层，分别雕刻着菩萨、飞天、供养天等。在后室中，观众可以看到云冈风格的坐佛及菩萨造像。

在千年的岁月里，鼓乐齐鸣、琴瑟相和的北魏梵声，彩带飘飞、舞姿曼妙的歌舞飞天，一直在大同的洞窟中低旋回响，体现着东西方文化艺术交融以及北魏社会乐舞发展的时代特征，也是中国音乐史上弥足珍贵的绝版遗存。

云冈石窟研究院近年来一直在与浙江大学、北京建筑大学、武汉大学等高校共同探讨如何用3D打印技术实现大型洞窟的复制，3D打印的云冈第12窟正是这番努力的最新成果，也是国内首个1：1可拆卸3D打印数字化石窟。

张焯告诉记者，作为皇家工程，云冈石窟的特点是体量巨大、有很多高浮雕，正因为如此，传统的复制方法很难奏效，“时间太长，而且做的过程中容易失形”，3D打印技术则完美解决了以上问题，“可以精确到毫米级，就是20米高的洞窟，误差可以控制在2毫米之内。这种洞窟复制，其科学性、准确性，是完全可以信赖的。”

2016年8月起，浙江大学文化遗产研究院与云冈石窟研究院组成的团队对第12窟展开了高保真三维数字化数据采集，共拍摄了55680张照片，而今复制的石窟色彩还原度可达到95％以上。据悉，目前云冈石窟里可见的颜色是源自清代的重妆——色彩厚重、富丽、鲜艳，复制窟也以还原这个历史阶段的色彩为准，因此显得比第12窟本身更加鲜亮一些。

技术人员将复制的“音乐窟”分为6层110块“积木块”，每块2米见方，其总重量大约2吨，只需8辆标准集装箱车就能装下，需要展览时，只要一周时间即可组装完成。6月，它在浙江大学艺术与考古博物馆首先亮相，上海的这次展览是复制窟“移动”的第一站，此后，它还有计划前往深圳、北京、东京等城市巡展。

除了让云冈石窟走向世界，张焯还有更大的梦想。“我们先是复制云冈石窟现有的样式，下一步，我想利用数字化技术恢复北魏的样式，”他在展览现场向第一财经记者透露，“它刚开凿的时候，是最辉煌最美丽的时候，那个时候是啥样式，我们倒推式地进行原样复制，这就有研究的成分在里面。北魏的时候，它的外立面肯定不是这样的，云冈石窟是雕满千佛的，这些雕塑上面都包金彩绘，当年的辉煌真是不可想象。”

在张焯看来，如果有足够精细的数据保存下来并得到更好的分析，那些已经消失的、注定消失的艺术将在超越时空的意义上得到永生，“复制主要是把文物的历史档案建立起来，万一有天然或人为的历史灾难，我们可以再做。当然，我们现有的文物一定要加强保护，绝不能让历史上的病害在现有洞窟上面重演。”他的话语中充满了对科技进步的乐观情绪，“我们处在一个高科技发展阶段，没有我们做不了的事情。”

（展览主办方供图）